Lista de diversos bancos de imagens gratúitos

2010 March 4

autor henriqueribas

Designers, publicitários, fotógrafos, jornalistas e ensiastas do mundo da imagem, confiram abaixam a lista de diversos banco de imagens graúitos e pagos(por um preço bem baixo), que podem ser usadas para compor peças ou simplesmente como referências.

A dica foi tirada do Blog Lista10.org.

Quem possuir mais dicas de banco de imagens, por favor deixem nos comentários. Os visitantes agradecem esta contribuição.

Banco de imagens gratuito
Verifique sempre o tipo de licença para a utilização das respectivas imagens.

1. Fotolia grátis
2. 9X13
3. Aarin Free Photo
4. Abstract Influence
5. About Pixel
6. Amygdela
7. Animal Pictures Archive
8. ARS
9. Artfavor
10. Banco Imagenes
11. Bajstock
12. Bigfoto
13. Burning Well
14. Cepolina Photos
15. Creativity 103
16. Cromavista
17. DHD Multimedia Gallery
18. Dieblen
19. Diwiesign
20. Dns Fotografia Digital [Brasil]
21. Dreamstime
22. Design Packs
23. Essendemme
24. Every Stock Photo
25. Farm Photo
26. FEMA
27. Fontplay
28. Fotodatenbank
29. Fotoglif
30. Foto Free
31. Fourbees
32. Free Foto
33. Free Digital Photos
34. Freemediagoo
35. Free Photo Bank
36. Free Photos Web
37. Free Images
38. Free Stock Photos
39. Free Stock Photography
40. Freerangestock
41. Image After
42. Image Base
43. Imageblowout
44. Insect Images
45. Light Matter Photography
46. Microshots
47. Morguefile
48. Open Photo
49. Photl
50. Photo Bank
51. Photo Rack
52. Photogen
53. Photoxpress
54. Plants of Hawaii
55. Pix
56. Pixel Perfect Digital
57. Pixelio
58. Public Domain Photos
59. Public Domain Stock Photos
60. Star29
61. Stick Stock
62. Stockvault
63. Studio25
64. SXC
65. Tofz
66. Tripalbum
67. Unices
68. Unprofound
69. Vintage Pixels
70. Visipix
71. Woophy
72. Yellowstone Digital Slide File
73. Zurb

..
Banco de imagens a partir de US$ 0,20

1. Fotolia
2. 123RF
3. Dreamstime
4. Gimmestock
5. Fototic [Brasil]
6. iStockphoto
7. Microfoto
8. Shutterstock
.

Banco de imagens acima de US$ 50,00

1. Age Foto Stock
2. Agência Estado
3. Agência O Dia
4. Agência O Globo
5. Corbis
6. DPI-imagens
7. Folha Press
8. Foto Síntese
9. Getty Images
10. Grupo Keystone
11. Image Plus
12. Latin Stock
13. NextFoto
14. Preview
15. Reflexo
16. Samba Photo
17. Stock Brazil
18. Terra Stock
19. Turbo Photo
.
*Antes de comprar ou utilizar qualquer imagem, leia as regras de utilização nos respectivos sites.

Dica capturada do site Lista10.org

Novo Layout no Flickr

Você acessou sua página no flickr hoje? Se a resposta é não, então não vislumbrou as mudanças implementadas nas páginas dos membros da comunidade. As mudanças estão visíveis apenas para quem estiver logado no sistema, mas em breve as novidades estarão disponíveis para todos os visitantes. Ao contrário do que acontece com alguns serviços on-line, as mudanças não foram traumáticas (embora possam assustar no começo) e tenho a convicção que elas vieram para melhorar o flickr.
A primeira mudança, e a mais evidente, é que as imagens exibidas estão bem maiores. Agora, cada uma possui 640 pixels em seu lado maior. Ótimo para visualização em monitores maiores, mas se você possui um notebook com tela de 13 polegadas como o meu, elas vão ocupar quase toda a área livre do navegador. As outras mudanças mais significativas vão aparecer quando você clicar em uma das fotos para ver mais detalhes ou adicionar comentários. Aqui temos uma total remodelagem da forma de visualização e dos recursos disponíveis.
A primeira mudança são dois pequenos menus acima da foto. O botão de “Ações” abre um leque de possibilidades, sendo que a maioria já estava disponível na versão anterior, mas espalhadas pelo layout. Aqui entra a melhor mudança e que já estava na hora de acontecer. Ao clicar em “Adicionar a/remover do grupo” é aberto uma caixa para selecionar de uma vez todos os grupos aos quais você quer vincular a foto. Não é mais preciso fazer isso com um grupo de cada vez. O segundo botão, intitulado “compartilhar isso”, abre espaço para você blogar a foto ou escolher o html com diferentes tamanhos para inserir em um site (isso também facilita a escolha das fotos do Meio Bit no Flickr).
Do lado direito da imagem temos mais algumas novidades. A primeira, e que gostei muito, é a possibilidade de georeferenciar suas fotos em um pequeno mapa que se encontra logo abaixo da exibição do modelo da câmera utilizada. É só clicar nele, procurar a cidade onde você fez a foto e arrastar a foto para o local. Ao soltar ela já fica relacionada à cidade, no meu caso em Presidente Prudente, interior de São Paulo. Também se encontram disponíveis nesse menu a direita várias opções para alterações das tags da imagem ou inserir mais informações. Também aparece um número maior de outras fotos da galeria do fotógrafo. Antes aparecia apenas a foto anterior e a posterior.
Para finalizar, no campo de comentários agora também é mostrada a lista de quem favoritou a sua foto (muito bacana), e também temos uma nova forma de visualização de imagens em tamanho extragrande. É só clicar em qualquer imagem que um fundo preto irá substituir o branco e a imagem será apresentada em seu tamanho maior. É possível navegar por todas as fotos da galeria nesse modo de visualização.
Eu gostei muito das mudanças e fiquei mais animado ainda a usar o serviço. De vez em quando uma renovada nas coisas reacende o interesse pela brincadeira.

por Gilson Lorenti  em 24/06/2010

retirado do site canal fotografia meio bit 

Pixlr – Editor de Imagens On-line

por Gilson Lorenti  em 25/06/2010 1 Comentário

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Acabei de encontrar mais um editor de imagens on-line e gratuito. O Pixlr chega para concorrer com outros serviços espalhados pela rede e que apresentam processamentos limitados, até porque estão presos ao que a Web pode oferecer. Acho que o atrativo principal (pelo menos ao iniciar o programa) é a grande semelhança da interface gráfica com a do programa mais famoso dentro dessa área: o nosso querido Photoshop. Já que estou aqui mesmo, resolvi brincar um pouco com a criança.
Ao iniciar o aplicativo, a primeira coisa que acontece é o aparecimento de uma caixa de seleção para escolher onde está o arquivo que será editado. Você pode escolher entre criar uma nova imagem, editar uma que esteja em seu computador ou uma imagem que já esteja hospedada na Web. Primeiro vamos escolher uma imagem de meu computador. Os arquivos suportados pelo programa são JPEG, GIF, PNG, BMP, PSD e PXD. A imagem, em tamanho normal, demorou muito para ser aberta, isso me faz pensar que o programa seja mais voltado para imagens que serão usadas na web e com baixa definição. Dessa forma, decidi usar uma imagem com 1024 pixels em seu lado maior. 
Tendo como base o que seria de mais comum para o usuário amador, devemos ir direto a paleta Adjustments. Lá encontraremos todos os ajustes básicos como brilho, contraste, níveis e saturação. Os ajustes são bem parecidos com as abas do Photoshop e serão bem assimilados por quem já trabalha com o programa. Já que estamos falando das coisas em comum com o Photoshop, também temos uma lista de vários filtros e efeitos artísticos na paleta “Filter” e a possibilidade de trabalhar com Layers. Do lado esquerdo temos o menu de controles básicos como a borracha, o pincel, o carimbo e ferramenta de zoom. Testei algumas possibilidades do carimbo e ele é bem eficiente para coisas pequenas, mas zonas com muitas tonalidades o efeito não é bem empregado. Depois de todos os efeitos e edições aplicados, você pode escolher salvar a imagem no seu computador ou em um endereço Web da Pixlr para poder mostrar a seus amigos. Ao salvar no computador, a taxa de compactação do JPEG foi absurda, reduzindo o tamanho do arquivo em 60%.
Agora resolvei abrir uma figura hospedada na web. Escolhi uma das imagens aqui do Meio Bit Fotografia. É só digitar o endereço da imagem e esperar ela ser localizada. Aqui temos o mesmo padrão de processamento. Depois de editada você também pode salvar em seu computador ou mandar para o endereço Web do programa. Nesse caso a compactação foi de 50%.
O Pixlr se mostrou muito competente nas edições básicas. Pode ser a salvação em momentos que você não esteja em seu computador e com seus programas de edição favoritos. Porém, por conta de suas peculiaridades, acredito que o uso seja só para imagens que serão enviadas para algum site ou blog. Trabalhar com arquivos muito grandes pode ser uma experiência enervante.
retirado do site  Canal fotografia meio bit

Como fazer montagens perfeitas

Como fazer montagens perfeitas

Como fazer montagens perfeitas

Certo. Uma das coisas mais legais de brincar no photoshop, além de tirar aquelas malditas espinhas que cismam em aparecer quando o flash é disparado, são as montagens! Mesmo que seja só de brincadeira, para zoar alguém ou até mesmo para treinar seus dotes enganophotoshopísticos de manipulação de imagens, ou ainda para um futuro (ou presente) profissional. Independente do motivo, o que importa é um resultado convincente (como nesta imagem acima, dá para imaginar que é uma montagem?) e, para isso, precisamos prestar atenção a alguns detalhes importantes. Quer saber quais são? Então acompanhe nossas dicas em MAIS. ;)

O Photoshop é, sem dúvida, o programa queridinho na hora de se falar em imagens mas, mais do que isso, ele é a ferramenta correta para se trabalhar nestes casos. Então, ao trabalho!

O primeiro passo para um resultado convincente é que as imagens que escolher para sua composição devem ser bem reais, ou seja, elas precisam parecer uma fotografia de verdade e também devem ter alguma semelhança entre si (para dimunuir as dúvidas se a imagem é de verdade ou de mentirinha). Por exemplo, aqui temos um rapaz com roupa de frio e uma imagem aparentemente de algum lugar frio. Pronto! São semelhantes e a posição do rapaz se encaixa no contexto da outra foto. Viu? Não é tão difícil.

Ok. Para começar, vamos utilizar apenas duas fotos para treinarmos. Ah! Fotografias de corpo inteiro são um pouco mais fáceis de se fazer montagens pois podemos manipular com mais precisão a perspectiva em relação ao fundo.

Agora, uma coisa de extrema importância - e um tanto óbvia depois que a gente se dá conta disso - é deixar as duas fotos com a mesma coloração e iluminação. Esse é o grande segredo de uma montagem perfeita. Mas para facilitar o seu trabalho, é interessante que você já procure fotos que sejam compatíveis nestes termos. ;)

Bom, após recortar o modelo (com a "pen tool" - caneta - ou alguma ferramenta de lasso, por exemplo), posicione-o no ambiente tomando cuidado com as proporções. Então vamos aos ajustes:

Primeiro definimos de onde virá a luz, no caso, o rosto do rapaz está mais iluminado então o resto do ambiente deve acompanhar isto. Note que as duas fotos já são bem compatíveis, pois o fundo não tem predominância de luz partindo de nenhum lugar, o que vai facilitar bastante o trabalho (e você, com certeza vai preferir isso! =D)

Ao desaturar (Imagem> Ajustes> Desaturar) as duas imagens, deixamos ambas com a mesma "cara". Também foi feita uma redução da saturação em -44. O resultado é esse aqui (já dá pra enganar que os dois estão realmente no mesmo lugar, né?):

Agora, para criar um efeito legal, vamos escurecer o fundo (aqui foram utilizadas as "curvas", mas você pode fazer do seu jeito também) para deixar o modelo mais evidente - o que também diminui a percepção do corte em volta da imagem do rapaz. Uhu!

Para brincar com a luz, utilize o "gradiente radial" em uma nova camada, como máscara e o posicione como preferir. Neste caso, posicionamos do lado esquerdo do fundo para dar a impressão de que o sol está batendo ali - pois já definimos anteriormente de onde viria a luz.

O resultado é sutil, mas compare com a imagem anterior e notará a diferença. Depois disso, mais alguns ajustes de brilho e contraste e ainda precisamos ajustar as sombras.

Selecione a camada do modelo com o control e crie uma nova, pintando de preto. Utilize o "blur" numa intensidade moderada para causar o efeito nebuloso. Agora é só posicionar a sombra atrás do modelo e cuidar da perspectiva utilizando a "transformação livre" (atalho: ctrl+t).

Para finalizar, utilize a propriedade de camada "soft light" ou "multiply" e aumente a transparência da sombra - para ficar mais real. Aqui deixamos em 54%. Ah! Também pinte um pouco de sombra onde os pés dele tocam o chão:

Certo. Finalizamos a parte das sombras mas ainda precisamos de pequenos ajustes na iluminação (ah, sim, Photoshop exige muita paciência e perseverança se você se preocupar com um resultado redondo).

Precisamos deixar a parte superior do modelo mais clara (onde bate a luz) e a inferior mais escura. Para isso, duplique a camada dele e, em uma clareie-o com o "brilho e contraste" (aqui foi utilizado o brilho em 65) e utilize a máscara e o "gradiente linear" para deixar visível apenas a parte superior. O mesmo processo, só que escurecendo, você faz e deixa visível na parte inferior. Ufa!

Como já dissemos aqui: os detalhes fazem toda a diferença. Então vamos dar a sensação de foco em nossa composição. Para isso, crie uma nova camada e, com o "gradiente radial", damos o foco na área principal - com um grande círculo. Depois, ajuste o modo da camada em "soft light", com opacidade de 80%. O resultado é lindo *_*:

Pronto! Você já está craque em brincar de luz e sombra. Agora você pode se divertir à vontade com as cores e criar o efeito que achar conveniente. Veja alguns resultados que podem ser obtidos através da montagem que acabamos de ver:

Magnífico! Além de super profissional.

Lembre-se que o Photoshop tem vários caminhos para chegar a resultados iguais (ou semelhantes). Isso que acabamos de contar é um jeito de fazer as coisas, talvez você conheça outras formas. O importante é pegar a essência dos detalhes de iluminação e cor para obter resultados mais precisos. Agora é só arrasar! E não esqueça de mostrar o resultado pra gente! o/ [Abduzeedo]

14:54 - 22 de Julho de 2009

Enviado por Tassia Dias

17663 leituras -

Guia de poses da revista Técnica e Prática

Dando continuidade, reproduzi o guia de poses da edição número 9 e 10, da Técnica & Prática. Elaborado pelo fotógrafo Newton Medeiros, compõem uma série de matérias a respeito de como fazer um book, dicas de montagem de estúdio, composites, álbuns, entre outras dicas.

Na edição 9, o fotógrafo utilizou um esquema de luz, que particularmente gosto muito. No qual a transição da luz é suave, com ângulo de cobertura bem amplo e com sombras bem leves.

Newton, na “quarta aula de book”, bateu na questão do fundo para estúdio. Eu já emprovisei fundos com todo tipo de material. A idéia do fotógrafo foi mostrar que é possível criar fundos versáteis e de baixo custo. Bem ao jeito brasileiro!

Para quem gosta de fotografia de moda e book, as reportagens assinadas por Lívia Capeli, são uma excelente dica para uma iniciação consistente. Segredos da fotografia de book são revelados numa boa. E como o próprio Newton revelou num antigo artigo, não é nada muito complicado ou impossível. Resumidamente basta que envolva três regras: ser reto, direto e que mostre a modelo como ela é. Sopa!

Postado por André Rodrigues

“Um mergulho no universo fotográfico”

O mercado de livros de fotografia cresceu muito. Pra quem precisa garimpar muito para conseguir um livro de fotografia, hoje vai encontrar inúmeras publicações. É um mercado em expansão com fotógrafos e profissionais da área escrevendo sobre os mais variados assuntos.

Destaque para dois títulos que vi disponíveis pela Editora Photos. O livro “Direção de Modelo para fotógrafos”, de De Billy Pegram; “Guia de iluminação para fotógrafos”, de Bill Hurter e “A arte de fotografar crianças”, de Tamara Lckey.

Postado por André Rodrigues

Ensaio - Passeio ao cemitério

O guardião

É claro que você é um número no recenseamento. Se é católico recebe um número de batismo. No Registro civil ou religioso você é numerado. Se possui personalidade jurídica tem. E quando a gente morre, no jazigo, tem um número. E a certidão de óbito também.Nós não somos ninguém? Protesto. Aliás é inútil o protesto. E vai ver meu protesto também é número. Trecho do texto "Você é um número", de Clarice Lispector.

Vulnerabilidade

Aqui até as flores morrem...

Postado por André Rodrigues no site tudodefotografia